Москва Тель-Авив логотип

300 миллионов! Продано!



Художники — возможно, единственная категория из всех творческих людей, получающих заслуженное признание лишь после своей смерти


Существуя и творя зачастую впроголодь, еле-еле сводя концы с концами, при жизни они не могут порой даже за гроши продать кому-нибудь свое произведение, которое с годами делает их наследников или обладателей ставших признанными шедеврами полотен недооцененных при жизни гениев сказочно богатыми. И дело не в особой красоте этих произведений — ведь, как мы убедимся далее, самыми дорогими на сегодняшний день являются картины, так сказать, на любителя. Имена Пабло Пикассо, Поля Гогена, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога, Эдварда Мунка, Энди Уорхола известны всем, но настоящее признание они снискали у любителей и почитателей абстракционизма, кубизма, модернизма, импрессионизма, примитивизма и прочих нестандартных и порой весьма спорных направлений. Однако, как ни парадоксально, именно в этих сюрреалистических произведениях ценители искусства видят завуалированные послания из прошлого, недосказанные мысли настоящего, пророчества будущего — все то, чего не может показать традиционная, более привычная натуралистичная живопись. И именно имена этих художников и их картины фигурируют в лотах самых дорогих аукционов мира.

94df0cc24135c80548f68b4edd851902.jpgТак, в этом году был побит рекорд, принадлежавший до этого полотну Поля Сезанна «Игроки в карты». Картина «Когда свадьба?», написанная известным французским живописцем Полем Гогеном в 1892 году во время его пребывания на Таити, на которой изображены две жительницы этого острова в традиционных нарядах, была приобретена Катарским музеем за невероятную сумму — 300 млн долларов. До этой исторической сделки на протяжении полувека шедевр принадлежал семейству швейцарца Рудольфа Штехлина, работавшего ранее в аукционном доме Sotheby’s, а затем ставшего частным коллекционером. Стоит отметить, что на данный момент Штехлин владеет 20 полотнами импрессионистов и постимпрессионистов, которые выставлены в Художественном музее Базеля.

Упомянутая выше картина «Игроки в карты» — одна из пяти картин этой серии, написанная в 1890–1895 годах французским постимпрессионистом Полем Сезанном, — несмотря на то что уже не считается на сегодняшний день самой дорогой, удерживает второе место после того, как в 2012 году все та же семья эмира Катара, курирующая национальный музей в своей стране, выложила за нее очень круглую сумму — 250 млн долларов.

rothko.jpgВ августе прошлого года тоже за достаточно солидную сумму 186 млн долларов была продана работа Марка Ротко под названием «№6 (Фиолетовое, зеленое и красное)». Эта работа была написана в США в расцвете творчества еврейского эмигранта из царской России Маркуса Яковлевича Ротковича, считающегося одной из центральных фигур движения абстрактного экспрессиониста в американском искусстве 1950-х и 1960-х годов XX века.

11 мая 2015 года с аукциона Christie’s за 179 млн долларов ушло одно из самых известных произведений неподражаемого испанского художника Пабло Пикассо «Алжирские женщины (Версия О)». Сама картина, написанная в 1955 году и являющаяся 15-й, заключительной, считается лучшей в серии Пикассо Les femmes d’Alger, или «Алжирские женщины». До этого дня полотно выставлялось на торги в 1997 году в рамках продажи частной коллекции Виктора и Салли Ганц и было продано тогда за 31,9 млн долларов. Интересен факт, что супруги Ганц приобрели его у самого художника в 1956 году за 212,5 тыс. долларов.

Еще одна картина легендарного Пикассо под названием «Сон», написанная в 1932 году в течение одного дня в период сюрреалистического направления в его творчестве, также значится в списке самых дорогих лотов. Любопытно, что впервые картина была выставлена на аукцион еще в 1997 году и была куплена за 48 млн долларов. Спустя почти 10 лет владелец, пытаясь продать полотно за оговоренную сумму 139 млн долларов, видимо, предвкушая нешуточную прибыль, в порыве эмоций случайно порвал шедевр великого испанца, и он надолго отправился на реставрацию. Примечательно, что планировавший приобрести это произведение покупатель все же сделал это в марте 2013 года, выложив за него 155 млн долларов.

Bekon.jpgВ конце 2013 года на торгах аукционного дома Christie’s, оценившего «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» работы английского художника-экспрессиониста Фрэнсиса Бэкона в 85 млн долларов, американская миллиардерша, совладелица сети казино Wynn Casino Empire Элейн Уинн выложила за него 142,4 млн долларов. Этот триптих размером почти 2 x 1,5 метра выставил на торги некий пожелавший остаться неизвестным коллекционер из Европы. Сама же картина, написанная в 1969 году, представляет собой изображение другого художника, Люсьена Фрейда, с которым Бэкон познакомился за четверть века до этого. За предшествующие аукциону годы триптих был показан в Galleria d’Arte Galatea в Турине, в парижском Большом дворце и в Выставочном центре Дюссельдорфа, пока в середине 1970-х годов он не был распродан по частям, разъехавшись в Рим, Париж и Токио. Тем не менее итальянский коллекционер Франческо де Симон Никеса спустя годы сумел собрать все три части у себя.

Jackson-Pollock-Alchimia.jpgВыполненная в технике разбрызгивания беспредметная картина под названием «№5» размером 243,8 x 121,9 см, написанная на фиброкартоне (древесноволокнистой плите) в 1948 году лидером американского абстрактного экспрессионизма Джексоном Поллоком, была продана в 2006 году на аукционе Sotheby’s за 140 млн долларов.

Работа еще одного абстрактного экспрессиониста, на этот раз голландского, Виллема де Кунинга, написанная им в 1953 году, начиная с 70-х годов прошлого века хранилась в Тегеранском музее современного искусства. Однако в силу изменения внутриполитической ситуации в Иране, не приветствовавшем демонстрацию подобных произведений, картина была вывезена из страны, и в 2006 году американский коллекционер Дэвид Геффен продал ее миллионеру Стивену Коэну за 137,5 млн долларов.

Klimt_2.jpgДля известного австрийского художника, основоположника модерна в современной австрийской живописи Густава Климта главным предметом творчества было женское тело. И написанный им в 1907 году «Портрет Адели Блох-Бауэр I» можно считать относительно пуританским в сравнении с прочими работами мастера, отличающимися откровенным эротизмом. Очень интересна и сама история этого полотна. Сразу после написания портрет был выставлен в ателье художника в Вене, затем экспонировался на международной художественной выставке в Манхайме. До 1918 года портрет не выставлялся и находился в распоряжении самой Адели Блох-Бауэр и ее супруга Фердинанда, которые затем выставили его в австрийской государственной галерее. После экспроприации властями Третьего рейха собственности семьи Блох-Бауэр, включая все картины, «Портрет Адели Блох-Бауэр I», уже умершей к тому времени, австрийская галерея выкупила несколько работ Климта. Лишь в 2005 году после ряда судебных тяжб родственниками семьи Блох-Бауэр удалось вернуть себе права на картины, некогда принадлежавшие Адели и Фердинанду. В 2006 году пять полотен кисти Густава Климта были перевезены в США, где основатель художественной нью-йоркской галереи Рональд Лаудер и приобрел «Портрет Адели Блох-Бауэр I» за 135 млн долларов.

Знаменитый «Крик» норвежского художника-экспрессиониста Эдварда Мунка, на котором изображена кричащая в отчаянии человеческая фигура, был создан в 1895 году. Аллегорический образ стал своеобразной прелюдией грядущего века войн и катастроф, создавая впечатление бесперспективности попыток противостоять этому злу. Несмотря на то что Мунком были написаны четыре картины с таким названием, самой известной из них является та, которую приобрел в мае 2012 года почти за 120 млн долларов американский коллекционер, финансист Леон Блэк.

Комментарии (0)


Для возможности комментирования войдите в систему или зарегистрируйтесь


Самое популярное